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艺术可遇不可求，它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。

天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。

以下皆为读书笔记，中外动画史的知识点和考点。

加拿大动画艺术可以说是自由创作的乐土。

第一篇，动画的定义和分类。

第二篇，动画技术的发展。

第三篇，美国动画分析。

第四篇，日本动画分析。

第五篇，中国动画分析（上）。

第六篇，中国动画分析（下）。

第七篇，法国动画分析。

第八篇，苏联及俄罗斯动画分析。

第九篇，加拿大动画分析。（本文）

第十篇，捷克和斯洛伐克动画分析。

第十一篇，德国和英国动画分析。

第十二篇，意大利和波兰动画分析。

这是第九篇，主要内容是加拿大动画艺术的发展历程。

动画艺术在加拿大存在的历史并不长，但如果抛开动画的商业性质，单从实验动画艺术的角度来看，加拿大的动画电影却是世界动画艺术发展史上最重要的组成部分。加拿大的动画先驱者一直扮演着举足轻重的开拓先锋角色，他们对整个国际动画界产生着深远的影响。

约翰·葛里逊（JohnGrierson，-），出生于苏格兰，是“纪录片之父”费拉哈迪（RobertFlaherty）的学生，英国记录电影学派的创始人。年出生于苏格兰，他的父亲是一所乡村学校的校长，中学毕业后他就读于格拉斯哥大学哲学系。年，约翰·葛里逊在加拿大成立了一个由政府资助的旨在鼓励电影创作的机构——加拿大国家电影局（TheNationalFilmBoardofCanada，简称NFB）。成立之初，NFB便以“鼓励原创性、强调个人风格的自由发挥，并维持小团队，紧密协同的工作”为发展策略，以与美国式日益扩大生产规模的工业模式相抗衡。正是这样的发展模式，成就了后来的数十位动画艺术大师。

年，同是苏格兰人的诺曼·麦克拉伦（NormanMcLaren，-）加入加拿大国家电影局并负责动画部门，并通过不断的创新，最终成为世人敬仰的实验动画大师之一。

诺曼·麦克拉伦，出生于苏格兰，童年时就喜欢看动画电影，18岁时在格拉斯哥艺术学校学习室内设计课程，在学校成立电影社，并尝试在胶片上画画。年开始拍短片，在格拉斯哥业余电影展比赛中首次获奖，他在作品《摄影狂欢会》（PolychromePhantasy）中所用的动画技巧，引起了当时作为评审委员的约翰·葛里逊的注意，葛里逊看到诺曼的一种实验性的手法，直接在底片上描绘，用“无拍摄动画”的前卫创作方式来做动画电影，这让葛里逊深信：诺曼将是一个难得的动画电影人才。于是，葛里逊邀请他加入大英邮政总局电影组的伦敦支部，但他当时并未接受邀请，而是继续拍自己的短片，包括《爱在翼上》（LoveontheWing，）、《星条旗》（StarsandStripes，）等，他在材料和声轨上做了大量实验。

不久后，约翰·葛里逊成立了加拿大国家电影局，再次邀请诺曼来主持NFB的动画电影部。而这次，只有27岁的诺曼终于接受了邀请。根据两人的协议，NFB将会为诺曼提供一切所需的支持，让他去做他想做的动画电影，而他本人不需“为政府宣传效力”，也不会有任何有关题材、内容、形式等的禁忌，而相应地，诺曼需要担当训练、组织这个新兴部门的责任。

在加拿大国家电影局，除了大量邀请不同国家的动画家加入创作阵营外，诺曼自己也在不断探索动画影片新的表现形式。他的创作特色是不用摄影机，而是直接用手绘方式将形象画在胶卷上，有人把他的作品称为“纯粹电影”（PureFilms）、“绝对电影”（AbsoluteFilms）。麦克拉伦不断地在他的技术上革新，他的富于诗意的幽默感和简明的笔法使他能够再现动画片先驱大师爱米尔·科尔和梅里爱的那种纯朴天真和生动活泼的精神。此外，他对音乐和画面的处理有其独到之处，年的《母鸡之舞》（HenHop），以民谣音乐为创作灵感，以抽象动作在时空中的交错来表达生命的律动，并以色彩来提升情绪的张力。

年的《邻居》（Neighbours）则首次以真人动画的怪异技巧，把演员当成动画物品来拍摄；年的《算术游戏》（Pythmetic），又用动画技巧，将数字符号做成了“生动活泼”的角色；年摄制的《幻想》（AFantasy）则以超现实的色彩、抽象画的风格，配以冷漠凌厉的现代电子音乐，意境深远；年的代表作《线与色》（BlinkityBlank）中，诺曼以每一画格代表一个音符，使音乐可视化形象化，效果相当突出；年的《同步曲》（Synchromy），更有着进一步实验性的技巧表现，获法国安那西（Annacy）动画节所颁发的名誉奖。年，诺曼·麦克拉伦去世。在NFB，身为动画部的负责人，麦克拉伦以身作则，倡导创新，制作了近50部动画电影，赢得了多个国际奖项。诺曼源源不绝的创作活力，开创了许多动画电影的新技法与形式，远远超过同时代受限于传统技法表现的作品。

除了在动画创作上有极高的成就，麦克拉伦在世界动画史上更大的贡献则是在加拿大国家电影局（NFB）动画部门培养出无数世界级的动画后起之秀，这些后起之秀所做的大量优秀的动画作品，使NFB成为世界动画制作的重镇。在20世纪60年代末期，NFB就已经取代了南斯拉夫的萨格雷布，成为追求个人创意的动画者向往之地，其地位至今依旧。70年代，NFB更是取得了辉煌成就，拥有杰拉德·柏特顿（GeraldPotterton）、卡洛林·丽芙（CarolineLeaf）、依舒·巴特尔（IshuPatel）、弗里德里克·贝克（FrédéricBack）等数十位杰出的动画师。70到80年代，NFB的动画部成绩傲人，共囊括七项奥斯卡，包括年的《沙堡》（TheSandCastle）、年的《奇异的旅程》（SpecialDelivery）、年的《每个小孩》（EveryChild）等影片。

诺曼·麦克拉伦主持的NFB动画部在60年代到80年代间，创造或改进了剪纸动画（Cut-outAnimation）、真人动画（PixilationAnimation）、沙动画（SandAnimation）、玻璃绘制动画（Paint-on-GlassAnimation）、黏土动画（ClayAnimation）、偶动画（PuppetAnimation）、针幕动画（Pin-screenAnimation）等多种动画形式，创作了大批极富想象力的动画短片。NFB的动画部门对世界动画的发展起到了重要的作用，至今仍是鼓励艺术动画创作的重要机构。

麦克拉伦在加拿大电影局时，周围也有不少有才能的动画片作家，其中成就突出的有：乔治·邓宁（GeorgeC.Stoney），摄有《士官生卢塞尔》——一些金属剪影拍成的动画片，《黄色潜水艇》（）；柯林·劳乌（ColinLow），他在《黄金城》（CityofGold，）一片中用蒙太奇与框入的手法使一些旧照片活动起来；吉姆·麦凯（JimMacKay），制作了一些剪纸片；格兰特·门罗（GrantMunro），制作了一些特技片与木偶片；杰拉尔德·波特顿，摄有《发怒与喘气》等。

参考文献《中外动画史》。

图片来自诺曼·麦克拉伦，《邻居》。

与诸君共勉

by：深海一鱼